質(zhì)樸,作為一種原初的藝術(shù)形態(tài),它反映的是生命的本質(zhì)、精神的本質(zhì)和藝術(shù)的本質(zhì)。可以說,當(dāng)藝術(shù)發(fā)展經(jīng)歷了漫長歲月歷煉之后,我們終于發(fā)現(xiàn)那種原初質(zhì)樸之美的日益不再,卻因而愈發(fā)可貴,卻因而欲發(fā)求之而不得;同時,我們也愈加認(rèn)識到,一切外在的矯情與雕飾都對藝術(shù)本質(zhì)與生命本色構(gòu)成了遮蔽,唯有源于生命孕育的質(zhì)樸,才體現(xiàn)為一種終極性和天籟般的完美。
事實(shí)上,當(dāng)代繪畫創(chuàng)作與當(dāng)代畫家們在實(shí)踐中,已經(jīng)感受到,在三維空間面前的種種困境,因而,突破三維空間的邏輯關(guān)系制約,突破形而下規(guī)律的局限,獲得精神的自由,進(jìn)而帶動創(chuàng)作的自由,已經(jīng)成為一道不可逾越的藝術(shù)命題擺在畫家們面前;這樣,出于生命本能的質(zhì)樸及其表現(xiàn)形式,便成為不約而同的藝術(shù)理想和追求。我看女畫家王未的作品,便被她作品中少有的質(zhì)樸氣息所震動,她的作品始終彌漫著一股濃郁的生命元?dú)猓约磅r明而強(qiáng)烈的直覺表現(xiàn)形式;
顯然,她在藝術(shù)觀和創(chuàng)作觀上,恪守著生命的直覺表現(xiàn)意識和手段,且保持著生命意識的蓬勃和旺盛,這一切,都體現(xiàn)在她的作品之中。王未是在當(dāng)代文化語境中,定位自己的藝術(shù)的,也許是出于天性,她更喜歡北方民間藝術(shù)中的率真、粗狂與大氣,喜歡感懷式的生命直抒,喜歡生命激情與沖動所產(chǎn)生的渾沌形式;
因此,在創(chuàng)作中她有意弱化寫實(shí)傳統(tǒng)的造型語言,摒棄了三維空間關(guān)系的焦點(diǎn)透視,作品及作品中的人物等都遠(yuǎn)離了“寫實(shí)”體系,帶有鮮明地隨形即興特點(diǎn),事實(shí)上,這是精神自由作用于創(chuàng)作自由的必然結(jié)果,這樣,王未作品得以在平面的空間中,以“無中心”的方式,展示出關(guān)于生命的本真性和質(zhì)樸無華的平實(shí)與單純。可以說,王未找到了自己的藝術(shù)方向,也找到了自己的精神支點(diǎn)和表現(xiàn)手段。當(dāng)她發(fā)現(xiàn)并尋找到了平實(shí)與單純的結(jié)構(gòu)之后,質(zhì)樸的藝術(shù)表現(xiàn)便成了她矢志不渝的藝術(shù)追求。
似乎與普通婦女畫家的情趣不同,王未不熱衷于唯美的風(fēng)格和藝術(shù)的言說,她的作品中沒有常見的纏綿悱惻,也沒有輕歌曼舞,而是一種原始野性般地狂放,一種毫無遮攔的熱情,一種不加虛飾的內(nèi)心坦露,這一切都是現(xiàn)代文明中久違了的人性主題,但在王未的作品中,它們在近乎純粹中被喚醒并獲得了空前的展開。
也許在本真的角度上,去闡釋人性的主題、去了解生命的詩意、去體現(xiàn)質(zhì)樸的美感,并進(jìn)而去還原一種未被扭曲的價值與意義,不但是耳目一新的,也是令人興奮的。王未的作品首先是不拘形式的,她以架上繪畫,陶瓷、浮雕、雕塑等多種樣式去闡釋她的生命主題的詩意,在西藏風(fēng)情部分、北京故事部分、田園風(fēng)光部分等三大主題中,她以近乎原生態(tài)的形式手法,去謳歌本真的生命和人性,去呼喚久違了的真、善、美的回歸,用自己的心靈和自己的藝術(shù)去營造一片心靈凈土和純真的精神家園。
總體來看,王未的這批作品頗具一種“現(xiàn)代伊甸園”的色彩,和現(xiàn)代“圖騰”的意味,因?yàn)椋谧髌分兴龍?zhí)意于本真生命和人性的表達(dá),它們都是脫去世俗的、直覺沖動的回歸,因此,表現(xiàn)在藝術(shù)中的野性和稚拙,甚至愚笨都顯得可愛之極。當(dāng)然,這一切都是由特定的藝術(shù)樣式和藝術(shù)語言傳達(dá)的,在一個相對穩(wěn)定的結(jié)構(gòu)和系統(tǒng)中,王未的表現(xiàn)性語言更重本土文化底蘊(yùn)和本土文化的特色與魅力;由于,她以現(xiàn)代文化視角去回望本土文化,使她更易于從精神層面去把握其中的永恒元素,譬如,其中的民間藝術(shù)元素的運(yùn)用,以及被抽離了時間因素后的平面空間展示和結(jié)構(gòu)、表現(xiàn)上的自由,直接使空間表現(xiàn)情緒化了,而情緒表現(xiàn)也呈現(xiàn)為空間化的特點(diǎn),這樣,我們在“田園系列”中嗅到的正是那種由原始藝術(shù)延續(xù)而來的具有“野性”意味的“伊甸園”氣息,那粗壯大樹的根深葉茂,是生命延續(xù)與旺盛的象征,而在不同作品中重復(fù)出現(xiàn)的老井,則是象征生命泉源的圖騰符號;
在作品中,老井無疑牽聯(lián)著畫家內(nèi)心情感的深層意緒,記錄著她生命的回憶,“老井”作為文化符號,在作品中被神圣化為久遠(yuǎn)的生命精神追憶,甚至帶有宗教式的神秘感。凡此種種,都體現(xiàn)了王未對質(zhì)樸的有意識尋找,也體現(xiàn)了她的文化自覺。當(dāng)然,她對質(zhì)樸的尋找與追問,說明了在當(dāng)代文化語境中,畫家在精神世界中賴以存在并充滿活力,乃至獲得有力支撐的力量。可以說,王未敏銳地意識到了這一點(diǎn),她主動、積極地向民族文化深處,向生命意識的深處,向本土之根尋找著藝術(shù)發(fā)展的新因素;
因?yàn)椋谕跷囱壑校@些素材與元素是未被現(xiàn)代文明異化的,因而仍然保有著民族文化最本質(zhì)、最生動的部分。王未把藝術(shù)的視點(diǎn)根置于民間藝術(shù)當(dāng)中,她為之孜孜以求的“質(zhì)樸”則更多地體現(xiàn)在民間藝術(shù)這個邊緣的,都是豐富浩瀚的世界中。
作品表明,王未的藝術(shù)追求在價值取向上具有兩重性:一、她努力在民間藝術(shù)中提煉感性生動的生命形式,強(qiáng)化某種“審丑”色彩,在極度的夸張、變形、扭曲與荒誕、怪異的手法中,蘊(yùn)涵并表現(xiàn)著難以言說的神秘力量,漾溢著蓬勃而又飽滿的生命力量;二、她充滿激情地尋找著支持、滋養(yǎng)“質(zhì)樸”的文化淵源,也展示一種“精神狂歡”的同時,又圖示使之具體化為民間文化的特定形態(tài)。
在這一點(diǎn)上,我們看到,王未在創(chuàng)作中對民間藝術(shù)的審美意義和藝術(shù)精神給予了高度重視,并把它納入到自己的生命體驗(yàn)之中,用各種方式和各種材料進(jìn)行展現(xiàn)。王未以自己的形式語言復(fù)活了生動的生命世界,它們漾溢質(zhì)樸的氣息,并且,她以極個人化的方式激活了“質(zhì)樸”的靈性,使之更人性化。
質(zhì)樸,在王未的作品中,以各種元素構(gòu)成了一個自由自在的生命世界。在這個世界中,質(zhì)樸本身是很神秘的,且指向一種無限性和永恒性;瞬間與永恒、有限與無限都在作品中得到溝通,共重創(chuàng)為一個充滿神秘感和生命精神郁勃的世界。王未以質(zhì)樸的方式及其對質(zhì)樸的追求,不是復(fù)制一個世界,而是去創(chuàng)造、建構(gòu)一個感性生動的生命世界。她的三大藝術(shù)主題——西藏風(fēng)情、北京故事、田園風(fēng)光等,都是自由自在的生命樂園和精神家園,其中,毫無顧忌的愛情、懺誠的宗教祈禱和日常平凡生活的詩意等,都流露出在質(zhì)樸中蘊(yùn)涵的原始生命力。
顯然,王未的創(chuàng)作,呈現(xiàn)的是一位藝術(shù)家回歸原初的文化情懷,但表現(xiàn)出的是始終未變的“童年記憶”。因?yàn)椋魏我粋€藝術(shù)家在創(chuàng)作中都無法徹底擺脫生于斯、長于斯的沃土,不同的是,王未并沒有一味地陷入與本土格格不入的境地,她始終尋找與鄉(xiāng)村民間藝術(shù)的最佳契合點(diǎn);在這個過程中,她逐漸形成開放的視野,把民間與邊緣文化中的元素納入自己的創(chuàng)作中,使她的作品在更深遠(yuǎn)、更廣闊的天地里擴(kuò)展,所以,她有意識地選擇了以質(zhì)樸為特點(diǎn)的生命樣式,用以開拓自己的藝術(shù)空間,而民間藝術(shù)則提供給她以無此豐厚的精神資源,給予她一個拓展創(chuàng)作空間的途徑,一個情感的棲息地。
作為畫家,王未的生命和藝術(shù)都沒有離開過民間藝術(shù),而質(zhì)樸則是她與民間藝術(shù)、與當(dāng)代文化對話的最好角度;她抱有一個關(guān)于“質(zhì)樸”的理想和清醒的思考意識,發(fā)現(xiàn)了“質(zhì)樸”的意義所在,并認(rèn)識到這種意義的珍貴性。民間藝術(shù)的意義及其抽象特點(diǎn),記錄的是文化的精神印跡和生命步履,它的直覺方式即是自由的精神方式。王未以此記錄的是自己的心路歷程和不倦地尋找,她的作品是最好的證明,也是時間給她的饋贈。