編者按：由文化部和財政部等聯(lián)合組織的國家重大歷史題材美術(shù)創(chuàng)作工程已經(jīng)進入后期創(chuàng)作階段，本報特獨家刊發(fā)相關(guān)理論探討文章。重大歷史題材美術(shù)創(chuàng)作，不僅關(guān)乎創(chuàng)作，也是一項很有價值的學(xué)術(shù)研究課題。反映重大歷史題材的藝術(shù)作品之所以能感動人，首先在于它真實地反映了歷史事件。
真實性是歷史題材的第一要義。真實的歷史事件本身，就能非常吸引人的注意力，使人動情，使人深思。不久前收看中央電視臺反映世界反法西斯戰(zhàn)爭和我國抗日戰(zhàn)爭歷史事件的節(jié)目，其中有許多記錄當(dāng)時戰(zhàn)爭場面和人們慶祝勝利的情景，令人驚心動魄，不是因為事件、場面新奇，而是記錄的人和事真實地再現(xiàn)了那個時代的氛圍，反映了當(dāng)時人們的真實感情，能引發(fā)我們對歷史和現(xiàn)實的許多思考。2007年8月30日《參考消息》刊登了吳啟平在1945年寫的一篇紀(jì)實性報道文章，題目叫《落日——記日本簽字投降的一幕》，記述的是1945年9月2日9時10分在日本東京灣內(nèi)美國超級戰(zhàn)艦“密蘇里”號上，包括中國在內(nèi)的盟國接受日本國無條件投降的場面，因為真實地寫出了勝利者的莊嚴(yán)、沉著、威武和歡愉，寫出了侵略者的沮喪和狼狽，有整體氣氛的描繪，有細(xì)節(jié)的特寫，文字簡練、傳神，感情真摯，讀來令人愛不釋手，讀后使人回味無窮。
好的歷史畫何嘗不是如此？就拿20世紀(jì)50年代革命歷史題材作品來說，董希文的《開國大典》、羅工柳的《地道戰(zhàn)》、彥涵的《百萬雄師過大江》、詹建俊的《狼牙山五壯士》和石魯?shù)摹掇D(zhuǎn)戰(zhàn)陜北》等，以及新時期以來的優(yōu)秀歷史畫，如沈嘉蔚的《紅星照耀著中國》、駱根興的《西部年代》、陳堅的《一千九百四十五年9月9日9時·南京》等等，首先感動人的是其歷史的真實，是內(nèi)容的真實性。
當(dāng)然，真實性不是如實描寫，不是自然主義的再現(xiàn)，而要講究藝術(shù)表現(xiàn)的規(guī)律，講究藝術(shù)性，講究形式美感。這里面有藝術(shù)構(gòu)思、藝術(shù)夸張和其他藝術(shù)處理手法等復(fù)雜的問題需要解決。如果藝術(shù)表現(xiàn)語言不到位，作品同樣不能感動人。所以說，歷史題材的客觀真實性至關(guān)重要，但如果只注意歷史事件的真實，不注意或不十分注意藝術(shù)語言的表現(xiàn)力，歷史畫也不會獲得成功。
藝術(shù)語言的表現(xiàn)力當(dāng)然與藝術(shù)家的技巧有密切關(guān)系，沒有一定的藝術(shù)技巧，創(chuàng)作寸步難行，藝術(shù)家在技巧上必須自我嚴(yán)格要求、精益求精，不得有絲毫馬虎。但是，藝術(shù)史上無數(shù)的事例告訴我們，相對技巧而言，作者對表現(xiàn)事件、表現(xiàn)對象的感情真實更為重要。為什么有些歷史畫觀眾感覺到不真實？除了前面提到的可能在客觀真實性上發(fā)生問題外，還可能是作者主觀感情的真實性讓人懷疑。如果作者對自己描寫的歷史事件沒有真切的理解，反映在作品中的感情是冷漠的，怎么能感動別人呢？
所以，今天我們在討論重大歷史題材美術(shù)作品時，一定要十分強調(diào)作者深入地熟悉和理解自己選擇的歷史事件，不僅要盡力搜集有關(guān)歷史文獻和資料，還要投入自己的全部感情。其實任何一幅作品，能引起觀眾注意、觸動他們心靈的往往是作者傾注最多心血和感情的那些部分、那些細(xì)節(jié)。面面俱到的客觀描寫，決不會有神來之筆。
創(chuàng)作者怎樣才能獲得真實的感情呢？我以為，首先在動筆之前必須有“身臨其境”的感受，體會被發(fā)生歷史事件的緣由、過程、結(jié)果和影響，體會被描寫人物的處境和心理感受，尋找藝術(shù)表現(xiàn)的切入點。作品的藝術(shù)構(gòu)思必須注意整體氛圍的把握，只有整體氛圍真實、感人，下面的文章才好做。要特別用心刻畫好人物形象，尤其是畫面上的英雄人物，要努力描寫他們的真實面貌和內(nèi)心感情。
對英雄人物適當(dāng)?shù)亍懊阑焙汀?a href="/diaosu/4141-1/" target="_blank">理想化”是需要的，但不能過度，不能違背歷史的真實。有人可能會問，當(dāng)代刻畫英雄人物與五六十年代的創(chuàng)作有什么區(qū)別？我想，重要的區(qū)別是今天我們對革命英雄人物的理解更客觀、全面，他們既是英雄，又是平凡的人。
表現(xiàn)人性的多面性、豐富性，是我們今天藝術(shù)關(guān)注的課題，這也是人物形象真實性的應(yīng)有之義。有了整體構(gòu)思，有了人物形象的真實塑造，還要有精彩的細(xì)節(jié)描寫。一件作品的成敗得失往往與細(xì)節(jié)的選擇、描寫十分有關(guān)。重要細(xì)節(jié)的處理要恰到好處，要自然，不要刻意強調(diào)和突出，要通過巧妙的構(gòu)思使其自然地顯露出它是整體布局中的“亮點”。藝術(shù)的形式語言至關(guān)重要，如中國畫的筆墨、油畫的色彩和肌理、雕塑中的塊面構(gòu)成等，它們除了造型的目的外，還有獨立的審美意義。
造型與審美這兩種功能本來是互相滲透、合二而一的，但處理不好可能互相矛盾，使畫面不和諧。這兩者的關(guān)系要處理得當(dāng)，要做到形式語言之美該顯時則顯，該隱時則隱，服務(wù)于作品的整體效果。顯時神采奕奕，但不鬧“獨立性”；隱時則因畫面的整體奪目，而使人忘卻作者形式技巧之高明。這一點在中國畫中尤要注意，因為筆墨美之精妙，常常使創(chuàng)作者陶醉，而忘卻筆墨語言應(yīng)該服從主題需要，結(jié)果造成“撿了芝麻，丟了西瓜”的缺陷。
在作品形式語言的處理上，還有一點需要注意，那就是各門類藝術(shù)在拓展語言表現(xiàn)力的同時，不要丟掉自身的基本特點，不要把國畫畫成油畫的樣子，或者相反；不要在雕塑中安排不必要的情節(jié)而削弱它語言精煉、概括的特征。
