從古希臘米開朗琪羅的《大衛(wèi)》到法國羅丹的《思想者》，經(jīng)典的雕塑作品往往成為一個國家文化藝術(shù)的標(biāo)志。新中國成立后，人民英雄紀(jì)念碑及其浮雕也已經(jīng)成為國家形象的重要標(biāo)志。在新中國60周年大慶之際，由中國雕塑學(xué)會策劃并組織的“中國姿態(tài)：首屆中國雕塑大展”，結(jié)束其在國內(nèi)多站的巡展于6月20日在北京宋莊上上國際美術(shù)館新館集結(jié)。這是建國以來首次用“中國雕塑”命名的雕塑藝術(shù)大展。

2008年7月26日，該展從廈門首展，先后在長春、西安、溫州、上海、廣州等城市進(jìn)行了火炬接力式的巡回展覽，并最終匯聚到京完成了這一中國雕塑“圣火”的傳遞。“辦展覽很辛苦，尤其是這樣大型的雕塑展覽，更是如此，但大展每到一個地方受到各地政府的支持都讓我們感到欣慰。”中國雕塑學(xué)會會長、中國美協(xié)副主席曾成鋼說。

上海長風(fēng)區(qū)專門為雕塑大展搭建了新的展廳，西安、長春則把展覽納入了當(dāng)?shù)嘏e辦的藝術(shù)博覽會、世界大會。溫州市是臨時加入巡展隊(duì)伍的，他們被大展的藝術(shù)效果所感染，提出在當(dāng)?shù)卣故咀髌返囊螅@也是新中國成立以來溫州市首次推出全國性雕塑展覽。

首屆中國雕塑大展是中國雕塑學(xué)會首次舉辦的全國大展，也是中國當(dāng)代規(guī)模最大、參展人數(shù)最多、集專業(yè)性與學(xué)術(shù)性于一身的大型雕塑展。老中青三代雕塑家的作品集于一堂，這些作品中，有參考過去革命現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作方法，并在新的歷史條件下進(jìn)行“再生性”創(chuàng)作的作品，有強(qiáng)調(diào)視覺審美、優(yōu)雅抒情的作品，還有率性寫意、體現(xiàn)東方美學(xué)趣味的作品等。更值得關(guān)注的還有作品中凸顯的新的雕塑語言、新的表現(xiàn)手法。如吳彤的《國韻——生旦凈丑》用卡通的手法將生、旦、凈、丑等京劇臉譜進(jìn)行局部變形處理，突顯了雕塑的繪畫特色，被美術(shù)理論家劉驍純評為“向固有的雕塑創(chuàng)作體系提問”。

而譚勛的《柱頭》則通過對日常生活材料、幾根廢舊木頭頂端的處理，用火燒加工成中國山水的紋理，表現(xiàn)出中國古代山水的形象，表達(dá)了對傳統(tǒng)文化趣味的呼應(yīng)。對此，中國雕塑研究中心主任殷雙喜說：“這傳達(dá)的是東方的文化和價值觀。我們特別鼓勵這樣的發(fā)展方向：希望在和西方藝術(shù)的交流過程中，中國的雕塑能逐漸形成自己的民族氣息、民族特色，傳遞我們自己的審美品格——東方的審美品格。”“無論是從形式、觀念、題材還是作者的語言表達(dá)，展品都呈現(xiàn)出豐富性和多樣性，可以充分體現(xiàn)近些年來當(dāng)代中國雕塑狀態(tài)和作品面貌。

”曾成鋼表示。據(jù)了解，為真正辦成高規(guī)格、高水平的專業(yè)性及學(xué)術(shù)性的展覽，主辦者在籌備上不惜工本。早在征集作品前的一年多時間里，展覽策劃組成員就開始了調(diào)研。他們兵分兩路，深入到沈陽、長春、西安、上海、杭州、廣州、重慶、成都、武漢等城市，訪問藝術(shù)家工作室，與當(dāng)?shù)氐袼芗议_展學(xué)術(shù)交流，深入到當(dāng)?shù)厮囆g(shù)院校雕塑系，直接與創(chuàng)作者見面，并就展覽主題和相關(guān)事項(xiàng)反復(fù)溝通。這不僅保證了一大批優(yōu)秀作品在較短時間內(nèi)被征集，也使策展組對全國的雕塑現(xiàn)狀有了較為全面的認(rèn)識。

“作為中國人，一定要了解自己的文化，能夠在立足民族文化的基礎(chǔ)上發(fā)展自己的藝術(shù)，進(jìn)而放眼世界，加強(qiáng)與世界的交流與溝通。只有這樣，我們才能積極構(gòu)建和確立中國姿態(tài)，參與世界對話。”曾成鋼在闡釋“中國姿態(tài)”的意義時說道。“中國雕塑界在改革開放的前20年中發(fā)展比較緩慢，但是近10年隨著社會的發(fā)展、各項(xiàng)建設(shè)力度的加強(qiáng)，雕塑進(jìn)入了一個非常快速的發(fā)展時期，戶外雕塑和架上雕塑的創(chuàng)作進(jìn)入了一個黃金時期，雕塑作品從數(shù)量、體量、形式、規(guī)模上可以說是遍地開花。

在學(xué)術(shù)水平、形式語言、材料運(yùn)用和觀念的拓展上大有進(jìn)步，并充滿活力。”在談到雕塑界目前的發(fā)展態(tài)勢時，曾成鋼說，“當(dāng)然，也存在不少問題。”他表示，中國雕塑界存在浮躁、急功近利的現(xiàn)象，因此，藝術(shù)家如何確立自己的學(xué)術(shù)理想和藝術(shù)責(zé)任，就顯得非常重要。應(yīng)該維護(hù)有利于各種學(xué)術(shù)觀點(diǎn)共存的環(huán)境，平心靜氣地對待傳統(tǒng)的、當(dāng)代的以及中間狀態(tài)等不同的風(fēng)格，容納多元的形式存在。“我是對的，你是錯的；自己的是好的，別人的都是差的”這種簡單的劃分法在開放的時代是行不通的。

曾成鋼說：“只有包容多種風(fēng)格，努力讓自身達(dá)到某種極致，才能整體推動雕塑發(fā)展。健康的學(xué)術(shù)生態(tài)有利于雕塑藝術(shù)的發(fā)展。”此外，他還提到，“藝術(shù)作品終究還是要面對公眾的，一個有責(zé)任感的雕塑家在創(chuàng)作中，除了關(guān)注形式、觀念、材料等等以外，還應(yīng)該讓觀眾讀懂作品并為之感動。”曾成鋼表示，“中國雕塑大展”今后將以三年展的形式繼續(xù)辦下去，希望以后能把雕塑大展演變成國際性的展覽，并引進(jìn)策展人制度。

“我們只是組織者和推進(jìn)者，希望今后能和大家共同討論并做出選擇，更希望雕塑家們塑造出更多更好的作品。”他說。