9月19日至10月12日，名為《游走·青島群落地圖》的青島當代藝術群落展在第五屆中國宋莊藝術節期間舉行，展覽匯集了30多位青島本土和“北漂”在宋莊的青島籍當代藝術家的作品100余件。而記者在采訪中發現，經受不住宋莊的“誘惑”，許多青島比較活躍的當代藝術家選擇了去北京，宋莊的青島幫頗有實力，他們為何會選擇背井離鄉去當“宋漂”呢？留守青島的當代藝術家是不是時刻都面臨著宋莊的誘惑呢？
來宋莊沒有一個人后悔全球都知道宋莊是中國當代藝術家的“烏托邦”，而宋莊鎮小堡村則是宋莊最為核心的當代藝術家居住區。資料顯示，截止到2009年6月，全宋莊3000名當代藝術家中有1200名選擇了小堡村，其中有20多名來自青島，如趙德偉、萬里雅、祝萬水、姜勃等等。值得一提的是，宋莊的藝術家們有著團結互助的傳統，有一位藝術家告訴記者，“青島幫”在宋莊有著強大的影響力，因為他們很抱團，“說句玩笑話，在宋莊沒有人敢欺負青島人，我們人多。”“青島幫”在宋莊的影響不光是人數和團結上的，青島籍的當代藝術家們也闖出了自己的一番天地。
在宋莊最具代表性的當代畫家中，王音是其中一個。不過，因為王音是從中央戲劇學院舞美系畢業后就留京發展，嚴格意義上，他不屬于“北漂”一族。但因為他是青島籍，無形中就成了“青島幫”中標桿性的人物。除了王音，從2004年前后開始進入宋莊的藝術家中，趙德偉、都國楨、萬里雅、姜永杰、姜勃、龍微微、李玉英、李國瑞、祝萬水、梁百庚、李大山、董至平、陳增慧、李三明等成為宋莊“青島幫”的代表。當然，他們在宋莊的奮斗史并不都是成功的，一帆風順的，時間并沒有把每一個人推向輝煌。但對于他們當初的選擇，在記者采訪的所有藝術家中，沒有一個表示過后悔。
一位至今沒有賣出過一幅畫，全家要靠妻子在飯店里包餃子糊口的藝術家說，他這一輩子就打算耗在宋莊了，不畫出點名堂來絕不會回去。事實上，他的畫不是沒人買，只是他的心理底線和買家的心理底線還沒有達成共識。宋莊，難以復制的神話在歷經10多年的蛻變后，宋莊由繭化蝶，從一個貧窮落后農村小鎮晉升為全球聞名的藝術圣地。宋莊在悄無聲息地完成了這個奇跡的進化之后，曾經有很多人探討復制第二個、第三個宋莊的可能性。然而，最后取得的共識卻是：宋莊的進化是一個偶然的、不可復制的童話。從有著“中國當代藝術教父”之稱的栗憲庭的一篇文章中，記者找到了當初藝術家們是如何挖掘出宋莊這塊寶藏的過程。
現在很多人說宋莊的崛起，其根源在于圓明園畫家村遭清理。事實上，栗憲庭回憶說，藝術家們開始往宋莊轉移是在圓明園最熱鬧的時候。1994年前后，方力鈞和王音、楊茂源、張惠平、田彬以及楊少斌、岳敏君這些圓明園的藝術家想要離開那個已經變得喧囂的地方，他們需要大的工作室，所以只能選擇郊區，而離城市最近的郊區是通縣，“決定到宋莊是因為張惠平的一個學生是宋莊小堡人，他提供的消息說宋莊小堡有不少農民進城居住，村里有很多空院子”。
于是，1994年的初春，栗憲庭、劉煒、楊茂源、杜培華、王音等人第一次走進了宋莊。同年年底，栗憲庭、方力鈞、劉煒、張惠平、王強、高惠君和岳敏君等人成為第一批進駐宋莊的藝術家。那時候，買一個傳統的有著5間正房的農家小院只需要5000元。而現任宋莊藝術促進會副會長的李學來告訴記者，除了買房、翻修、建房的費用，當初他們對進村的藝術家收取的費用只是按人頭一個月14塊、一年168塊的衛生費。
1995年的10月份，就是在第一批到宋莊的藝術家蓋完房子，開始了正常的生活和畫畫的時候，圓明園藝術村徹底終結，小堡陸陸續續迎來了從圓明園撤出的藝術家。當第一個吃螃蟹的人出現之后，螃蟹就成為了后來人的美食。宋莊在栗憲庭、方力鈞等人的影響下，逐漸成為當代藝術家的聚集地。去不去宋莊這是個問題宋莊究竟施了什么魔法，得以讓青島乃至全國的當代藝術家們趨之若鶩呢？在記者的采訪中，藝術家們給出了三個理由，正是這三個理由，對全國各地包括青島的藝術家們形成了難以抗拒的誘惑。
生活成本能夠接受當一個人不得不背井離鄉時，那一定是因為活不下去了。對于當代藝術家們來說，藝術是他們的生命，當“生命”無法存續，他們也只好尋找可以讓“生命”延續的新土壤。于是，他們找到了宋莊。1972年出生的姜勃算是宋莊青島籍藝術家中的年輕一輩。但他卻是2004年最早進入宋莊的青島藝術家之一，也是比較受市場認可的藝術家之一。
姜勃說，每年他大約能創作四五十幅畫作，而根據與他相熟的一位畫家提供給記者的參考畫價，保守估計，姜勃的年收入至少過百萬。走進姜勃位于宋莊鎮喇嘛莊8號的小院，奔跑的小狗，蜷縮在地的小貓，還有滿院的蔬菜都給人一種遠離喧囂的田園氣息。
“宋莊的生活成本極低。如果你只有70塊錢，一樣可以過一個月。假如實在沒有錢了，你到附近的工廠去打打工，完全可以生存。這就是為什么會有那么多人愿意來宋莊。”姜勃這樣說。市場氛圍交流機會十分良好姜永杰是2004年10月到的宋莊。離家的時候借了老婆3000塊錢。
到12月底的時候，他手里只剩了50塊錢，“如果我想回家，就只有走路回去了。”就在彈盡糧絕的時候，一個朋友給他帶來了一個韓國客戶。那個韓國人一下子買走了他手里40多幅畫的一半，雖然只有幾千塊錢，但已經足夠讓他大喘一口氣了。姜永杰說，那時候，他每周都要背著畫到潘家園市場去賣畫，那里是酒吧和寫字樓聚集區，對于小幅畫有很大的需求。就這樣一步步走了過來。到現在不僅已經舉辦了多次聯展、個展，瑞士銀行的老板還收藏了他的作品。
“從去年開始吧，感覺生活改善了。”姜永杰說這話的時候臉上坦露著真誠的笑容。他在南街47號買了100多平方米的院子，成立了“杰藝術工作室”。而他剛到宋莊的時候，租的房子僅僅有六平方米。說起他來宋莊的原因，除了生活成本低外，姜永杰給出了這樣一個理由。“感覺宋莊是一個大學校，在這里的生活很苦很開心。”他說，他很推崇栗憲庭的一句話：藝術是自我表現的一種方式。“宋莊市場機會多，只要肯努力，就可以。
更重要的是，在這里沒人排斥你，每一個人都歡迎你。同行之間不但可以相互交流，大家還相互幫助，非常團結，知道哪個人生活困難了，藝術家甚至村民都會捐款。”態度寬容政策寬松事實上，在宋莊逐漸取代圓明園藝術村之后，1995年前后，小堡村也曾經被要求清理住在村里的藝術家，但時任小堡村村委書記的農民崔大柏，卻以現在只能用“不可思議”來形容的睿智，“婉言謝絕”，并在后來宋莊成為藝術家聚集地的歷程中起到了推波助瀾的作用。
藝術家們都認為，當初的崔大柏只是出于這樣的考慮：既然有藝術家肯來投資，那我為什么還要把他們趕走呢？李學來告訴記者，在1997年的通州區委一間辦公室里，九個局長曾經給崔大柏開會，要求他寫保證書，保證藝術家們不鬧事。“10年之后，還是那個辦公室，還是九個局長，還是給崔大柏開會，但他們問他要什么政策支持。
”隨著藝術家越來越多，宋莊名氣越來越大，地價也水漲船高，于是，一場土地之爭開始了。包括方力鈞在內的多位藝術家均被原房主告上法庭，要求判令原來的房屋買賣合同無效。很多藝術家最終被判敗訴。只有小堡村例外。李學來說，針對這種情況，他們采取的辦法是，如果村民非要要房子，“那我們就另外給他弄一畝，這是最好的辦法。”而那些在外村打輸了官司的藝術家，小堡村還免費給他們提供工作室，而一位東北的畫家癌癥去世后，政府還給了畫家家屬10萬元喪葬費。“別人不要的，我們全要。
現在海淀區就很后悔當初把圓明園那些藝術家都轟出去了。”到目前為止，宋莊對進駐宋莊的藝術家們一直保持的寬容態度，這讓他們感到安心。同樣買了土地蓋了高大的工作室的趙德偉就說，“雖然政策會變，但我認為我們不會被趕出宋莊去。”是走是留各有理由青島的城市歷史注定了當代藝術在青島的萌芽和發展。雖然有很多藝術家已經“背井離鄉”，到宋莊去尋找藝術的熱土，但也有很多藝術家選擇了留在家鄉。然而，隨著出走人群的逐漸增加，隨著青島人在宋莊的不斷成功，許多人陷入是走是留的困惑。
王音：有機會請來宋莊用網友大漠的話說，“從圓明園到宋莊，王音都是一個先行者，是一個旗手，也都是一個領略了風騷、制造著風騷的人物”。從9中畢業之后，王音考入了中央戲劇學院舞美系。畢業之后，王音就由繪畫愛好者成為一個職業畫家。現在，王音已經成為國內最炙手可熱的當代藝術家之一，他的作品大拍價達到了800萬元人民幣。
雖然只是在中學時期參加過青島的藝術活動，但王音始終關注著青島的當代藝術發展。此次《游走·青島群落地圖》展之所以能在宋莊藝術節上占得一席之地，主要也是由于他的幕后推動。對于是否應該“去宋莊”的問題，王音直言，他持贊成態度。“還是那句話，有機會就來宋莊。”但是，王音隨即又潑了一盆涼水。“很多人在來宋莊之前，他們很努力，很真誠，但普遍的問題就是積累不夠。這個積累是全方位的積累，包括作品、聯展、個展等等。
”而對于如果藝術家集體出走，王音認為，“藝術只有活躍起來，才會對年輕人產生吸引力。青島出來的人多了，闖出名堂的人多了，才會吸引更多的年輕人加入到這個行當里來，從而形成一種良性循環。”趙德偉：青島只賣了四幅畫趙德偉是青島當代藝術家中一個標志性人物。二十多年前他和姜永杰、梁克剛等曾經在天主教堂廣場組織了頗具影響的“露天畫展”。
“那時候，每周六我們都要舉行一次畫展，原打算堅持10年，除了工作、畫畫，還有瑣碎復雜的組織工作，我當時都感覺要累死了。但是，”趙德偉話鋒一轉，“我都準備好了被累死，假如我的死可以喚醒大家的覺醒也值了。”他自然沒有被累死，因為“露天畫展”很快被取締了。
上世紀80年代的趙德偉充滿了激情和夢想，趙德偉和他身邊同樣熱愛藝術的朋友組織沙龍、開辦論壇、舉辦畫展…“但最后的結局對我的打擊很大，感覺藝術這條路似乎走不通了。2004年，朋友建議去北京。我想，都這么一把年紀了，再不去就沒有什么機會了。”于是，趙德偉毅然賣掉了青島的房子，投奔宋莊。
即使到現在，也沒有幾個人做得像他這樣決絕。趙德偉的出走固然有現實的原因，但他同時強調，“我對自己畫的東西很自信，但一直得不到認可，我不甘心。我需要找一個平臺。”趙德偉說，在2004年離開青島之前，他總共只賣出了4幅畫，“直到現在我都能記得那些畫的名字，都賣給了誰。”尤良誠：創作不分地域采訪尤良誠的時候已經是《游走·青島群落地圖》展開幕當天的深夜。參展的青島籍藝術家們聚集在他們在小堡村的“據點”——骨頭館，圍坐在臨街而設的餐桌上，喝啤酒，啃骨頭。
作為跟趙德偉、姜永杰等一起經歷過“露天畫展”的藝術家來說，尤良誠多年來始終堅持在青島創作，即使在見識了諸多同鄉和同行的成功之后，他依然選擇堅持著“留守”的態度。或許他的觀點，在很大程度上代表了奮斗在青島本土的藝術家們的心聲。“從創作上講，我不會離開青島。
藝術創作是不分地域的。如果有人說在青島沒有創造力，那是在找借口。一個內地的畫家和一個海邊的畫家都能畫大海，但內地畫家的大海和海邊畫家的大海絕對不是一個感覺！”尤良誠堅持的是創作上的留守，對于走出去交流，他舉雙手贊成。
“一定要走出去，跟外界交流，多看人家的展覽，有機會也要出去辦展覽。走出去既是學習、開拓眼界的機會，也是了解市場的機會。”宋莊之惑短時間內不會有確切的答案。但隨著宋莊群落里青島人的日益壯大，相信青島將有機會涌現出更多的、更知名的藝術家。這是我們這座城市當代藝術的希望，而我們更熱切地期盼著伴隨著多個青島文化產業園區的建成，有更多當代藝術家可以在本土安身立命，創造出與在宋莊一樣的藝術輝煌…
