坐落于紐約羅得島維諾庭園的美國國家插畫博物館內(nèi)存放了幾萬幅插畫大師的藝術(shù)精品。勞倫斯·卡特爾和茱蒂·卡特爾夫婦是這個博物館的締造者，他們用四十多年的時間收集這種記載歷史的藝術(shù)形式———插畫。卡特爾夫婦日前抵滬，與上海美術(shù)館達成聯(lián)合辦展意向，期間接受東方早報記者專訪。東方早報：卡特爾先生曾是非常成功的建筑師，在歷史建筑開放方面頗有建樹，是什么原因“改行”經(jīng)營插畫，還成為紐約插畫畫廊的主席？

這兩種工作是否有什么關(guān)聯(lián)？勞倫斯·卡特爾：建筑師是我終生熱愛的職業(yè)，而進行插畫的收藏和經(jīng)營則是受我太太的影響。我們一起讀書，對藝術(shù)都有著狂熱的愛好。她更是最早認識到插畫這種藝術(shù)形式的重要，并于1964年在報紙上刊登征集作品的廣告，收藏插畫現(xiàn)在是我們共同的事業(yè)。現(xiàn)在建筑師的身份對于我來說，不是去建房子，更多的是看自己博物館有哪些細部需要修理。東方早報：插畫與油畫等其他繪畫形式相比有哪些不同？

茱蒂·卡特爾：插畫很多時候是應(yīng)出版商、報紙或雜志的要求而創(chuàng)作的，最早的價值體現(xiàn)在出版上。這些作品或?qū)憣崱⒒蚩鋸垼际欠从沉水?dāng)時社會的問題和矛盾，是對歷史的記錄。雖然油畫、雕塑等純粹的藝術(shù)創(chuàng)作也能在一定程度上揭示歷史，但不如插畫直接和全面。東方早報：插畫有的是對人們生活小細節(jié)的描述，有的則說的是重大的政治、國際問題，你們是如何選擇收藏品的？茱蒂·卡特爾：我從一畢業(yè)就開始收藏插畫，喜歡各種各樣的插畫作品。

這種藝術(shù)形式是人類情感的直接流露，不同種族、膚色的人都可以借此來交流。插畫多是應(yīng)別人要求而作，雖然藝術(shù)家可以完全發(fā)揮自己的特長和喜好，但終究有著“自由創(chuàng)作中的不自由”，考慮到插畫跟時代的緊密結(jié)合，更需要成規(guī)模地收藏。東方早報：作為最早進行插畫收藏的群體，你們現(xiàn)在有怎樣的館藏，很多大師的作品現(xiàn)在都價值連城了吧？

勞倫斯·卡特爾：美國國家插畫博物館現(xiàn)在擁有8萬件紙上插畫原稿，2000幅大師的油畫。同時，還有不少藝術(shù)大師的畫板、重要時間節(jié)點的未完成品等珍貴文物。無論是在畫廊還是蘇富比等拍賣公司，插畫的價格均與日俱增。我太太幾十年前曾專程從費城飛到紐約購買MaxfieldParrish的10張大的作品，當(dāng)時的價格只有50美元，而現(xiàn)在在蘇富比等的拍賣中，類似作品的價格以十萬美元計。東方早報：你了解中國的連環(huán)畫嗎？

這跟美國的插畫好像有不少相似之處。勞倫斯·卡特爾：來中國之前，我們就知道中國的連環(huán)畫藝術(shù)大師張樂平，并打算邀請他的作品到美國展出。在上海美術(shù)館的介紹下，我們看了連環(huán)畫家賀友直的作品集，非常喜歡。插畫和連環(huán)畫可以說是異曲同工，同樣具有很強的故事性，是對現(xiàn)實的忠實反映。

東方早報：來上海之前，你們還到了北京，此次中國之行的目的是為推廣插畫博物館嗎？勞倫斯·卡特爾：不是的。我們主要為了在中國辦展而來，國際插畫大師NormanRockwell等的作品有望明年在上海美術(shù)館舉行，一個大型展覽的策劃活動往往需要一兩年時間，我們希望把考察等前期工作做好。