1989年，在“中國現代藝術展”開幕后大約兩小時，一位藝術家向裝置作品《對話》開了兩槍———這一事件震驚了中國美術界，這一作品也被評價為中國當代美術史上最有影響的裝置與行為組合。上海東方早報記者昨天從中國嘉德拍賣公司了解到，《對話》將在其秋拍“中國當代二十年”專場中出現，估價達210萬元～310萬元，這也給我們提供了一場回顧20年來中國當代藝術拍賣的機會。出現在嘉德秋拍的這件裝置作品《對話》其實是一件復制品。該作之所以重要，與1989年展出時的“一槍”無疑有著直接關系，這一作品當初大膽地運用生活中的電話亭作為題材，由兩個電話亭和中間的一個紅色電話組成。

1980年代，電話亭在大城市剛剛出現，是中國都市現代化的標志之一。展出的過程中，一對學生打扮的男女青年正在不同的電話亭打電話，電話亭立在鋪滿水泥方磚的地面，暗示這是發生在街道或者廣場等公共空間中。兩個電話亭中間有一部放在臺子上的紅色電話，但是電話話筒是耷拉在那里，沒人接聽電話，隱喻了“對話”的中斷。表現現代都市、工業化場景和現代人困惑，在當時并不少見，而《對話》之所以重要，跟“槍擊事件”直接相關。

打槍是對裝置部分的補充和完成，沒有槍擊的破壞，就沒有《對話》的終結。從展覽標簽等來看，裝置作品《對話》的作者是女藝術家肖魯，但也有另外一種聲音，稱朝著作品打槍的是另一位藝術家唐宋，后來的書籍和報道，提到這一作品時，署名也多為兩個人。據了解，當年被破壞的裝置已經不存在了，此次上拍的為肖魯十多年后復制的。拍賣公司還將提供展覽現場的錄像資料等。帶有觀念性、批判性的當代藝術1980年代在國內興起，繪畫、裝置、影像和綜合材料都是藝術家們經常使用的媒介。

在相當長的時間里，這種藝術形式多處于邊緣化的地位，而近兩年各類展覽日趨活躍，在市場上的價位更是節節攀升。作為中國藝術品拍賣巨頭的中國嘉德，在今年秋拍時推出“中國當代二十年”更是將其從原來的“油畫和雕塑”專場中獨立出來，似乎預示著這類藝術將更為廣泛地走向人們的收藏和生活。香港蘇富比自2004年秋拍推出“中國當代藝術”專場，50件作品的總成交額僅為2000多萬港幣。

當時接受上海東方早報記者采訪的其主管林家如表示，她擔心當代藝術的市場價位和接受程度都還不高，無法成為一個獨立門類，支撐一個專場。然而僅僅兩年時間內，蘇富比和佳士得兩大公司分別在香港、紐約和倫敦推出中國當代藝術，最高紀錄也早就打破千萬元的大關。香港蘇富比今年秋拍將“中國當代藝術”專場分為兩個部分，僅先鋒部分的150多件作品就拍出8700多萬港元。再次接受上海東方早報記者采訪時，林家如表示，是否讓當代藝術成為獨立的專場，目前還沒有確定。

中國嘉德作為國內首家進行油畫雕塑專場的拍賣公司，此次將當代藝術獨立出來更是先走一步。但正在進行的當代藝術中，藝術家本人都在探索和變化中，從邊緣化走來的當代藝術，很多作品又面臨著歸屬權等復雜問題，甚至連作品好壞的評判標準都還不成熟。對此，劉剛表示，拍賣公司無權給當代藝術命名、定義或制定評判標準，這個專場之所以叫做“中國當代二十年”也是這個原因。“我們只是選擇在這20年中最具代表性的藝術家，和他們的經典作品，盡可能學術地梳理這段歷史。

”他說。記者觀察大浪淘沙后，留存能有幾人？從“八五新潮”大展算起，中國的當代藝術不過20多年的歷史；從香港蘇富比2004年秋推出“中國當代藝術”專場算起，當代藝術在市場上的大規模呈現僅有兩年半時間。短時間內的火爆恐怕超出所有人的想象，嘉德拍賣公司首次將“中國當代二十年”獨立推出絕非偶然，但這真意味著當代藝術市場進一步的明媚嗎？

曾經長期處于地下的中國當代藝術最早走的是國際路線，經過西方策展人和收藏家的推崇，進入國際視野。以傳承自西方的藝術題材反映東方大國，這樣的作品滿足了西方人所謂的中國想象。有業內人士披露，除了私人收藏家外，海外的藝術機構、基金并未開始大規模收藏中國當代藝術，市場上的成交活躍，很大程度源于國際投資、投機商的運作。這種運作的目標，還是瞄準購買力上升期的中國收藏家。在20多年的歷程中，當代藝術從地下到地上，從邊緣到登上舞臺，正逐漸被社會接受，剛剛結束的上海雙年展迎來20多萬觀眾也在詮釋這一點。

但即便完全接受了，再到收藏，顯然還有很長一段路要走。當代藝術市場的活躍，更應該放在中國藝術品市場的大環境里。從2005年秋拍開始的中國近現代書畫萎縮，讓企圖以藝術品為投資方向的力量緊張，自覺與不自覺中，尋覓新的、可以擔當重任的門類。古代書畫、瓷器和雜件等古代藝術，由于存世數量有限，文物法限制等原因無法形成規模效應。“油畫和雕塑”類被看作市場熱點，當代藝術被包含其中。

但在傳統油畫中，只有陳逸飛等少數藝術家有國際積累，當代藝術最早卻是在國際市場被接受，先天優勢和原本極度低廉的價格等讓其僅僅抓住了中國藝術品市場風潮“第二波”的機會。中國當代藝術品的大收藏家希克認為，張曉剛等領軍人物的市場價格還沒到位，但二流、三流藝術家的價格卻過高。現在活躍的大量年輕藝術家多近于泡沫，———大浪淘沙后，留存史冊的又能有幾人呢？

有人說當代藝術市場很快會崩盤，有人說獨立推出當代藝術拍賣是前瞻性的表現，這些說法現在都難下結論———即便是當下的藝術界，對當代藝術其實都沒有明確的判斷標準，對于抱著投資心態的收藏者來說，如何選擇作品無疑更是龐大的工程，而盲目跟風的后果恐怕很快就會呈現。