“裸體藝術(shù)”也有很多實在的功能：用于感觀享受，成為審美欣賞的對象，快速成名的手段。等等。這兩天徐靜蕾裸體畫得以在網(wǎng)上瘋傳，創(chuàng)作者有自己的解釋，但它能夠被瘋傳卻可能多半與作者的解釋無關(guān)，可能更要歸功于對名人隱私偷窺的這種普遍需求。

不過，這只是想象中的裸體，并不是徐靜蕾真實裸體的摹本。難免有意淫的嫌疑。因此它大可能賣出作者揚言的價格——20萬！即使徐靜蕾不會以法律的名義阻止。當(dāng)然，此畫作者安迪也很容易出名，出大名。如果打官司，就名聲大震了。英國藝術(shù)史學(xué)家貢布里希有個獨到見解，他說，“在這個世界上，也許根本就沒有藝術(shù)這個東西。”他研究發(fā)現(xiàn)，無數(shù)的藝術(shù)品在被創(chuàng)作出來的當(dāng)時，都有非常實在的目的。這自然也包括那些裸體的藝術(shù)。想象中的徐靜蕾裸體畫，也為貢布里希的論斷又提供了一個中國式的證據(jù)。

在歐洲藝術(shù)史上，以真人裸體為藝術(shù)描摹的對象，其鼎盛時期的代表是古希臘羅馬的雕塑；其后在文藝復(fù)興時的歐洲也曾流行一時。藝術(shù)史上多有這樣的記述，為了讓自己永葆青春的肉體，歐洲上流社會的很多貴婦會請畫師為自己創(chuàng)作裸體畫。這一風(fēng)尚流傳深遠(yuǎn)，電影《泰坦尼克》劇情也是靠一張沉入海底的保險箱里藏著的女性裸體畫被發(fā)現(xiàn)為觸媒和樞紐的。

這正是尼采所說的，人類“擁有藝術(shù)只是不想為事實而死”。藝術(shù)是對抗衰老和死亡的手段，這是對藝術(shù)的一個“實在功能”的精彩描述。《泰坦尼克》中那個滿臉皺紋的老太太與那幅青春的裸體畫形成的強(qiáng)烈對比，就突出強(qiáng)化了這個心理事實：藝術(shù)是可以把生命“留住”，甚至可以讓一個女人不朽，這一點還可以在畢加索所畫的許多女性裸體的模特故事中得到印證，一個女人如果被畢加索畫一幅裸體畫，那就意味著她“不朽”了。藝術(shù)所具有“留住”這樣的功能，深植于人類的意識深處，貢布里希在其“藝術(shù)史”著作中也曾有過多處述及。

裸體畫在今天西方的上流社會雖然不再流行，但與裸體繪畫藝術(shù)接近的“寫真”卻在平民社會的青年女性中頗有些市場，這種寫真既是一種“天生麗質(zhì)難自棄”的“自戀”寫照，在互聯(lián)網(wǎng)時代，它也常常可見用于分享。當(dāng)下，它還常常成為那些小人物渴望快速成名的手段。中國裸體藝術(shù)的發(fā)端很晚，從劉海粟首開裸體模特課算起還不到一百年，由于錯過了“人類正常的兒童年代”，所以在中國以名人的裸體作為真實摹本的藝術(shù)少之又少，即使按想象來創(chuàng)作的著名女性裸體，命運也是多半不濟(jì)的。

在徐靜蕾之前，王小波的裸體雕塑被其家人要求撤展；上世紀(jì)80年代，張志新的裸體雕塑《猛士》也遭遇過強(qiáng)烈非難。這些遭遇的實際原因也都與“藝術(shù)”相關(guān)表述無關(guān)。也許在中國，裸體藝術(shù)更像貢布里希說的那樣，根本就不存在“裸體的藝術(shù)”，而只有“裸體”，包括被想象的裸體。