書法是漢民族經過數千年的積累，逐漸積淀、形成、完善的民族藝術，其歷史淵藪決定了書法在未來的繼承與發展中應當始終具有其相對清晰的發展軌跡。中國書法與其他國家、民族的“書法”雖然有共同之處，有一定的關聯，但中國書法是沿著本民族的傳統延續下來的，又有著自己獨特的地方，其具有“三性”與“三境”兩大特性。第一個屬性，中國書法藝術首先是一門漢字藝術。一部中國書法藝術發展史，貫穿著中國文字的產生、發展與演變。因此，中國書法形式多樣，變化多端，琳瑯滿目，蔚為大觀，很大程度上便是借助于文字形體的多變而產生的。

第二個屬性，中國書法是一門具有“古典美”的藝術。在經歷了數千年的發展，經過不計其數的文人的藝術加工以后，中國書法已經自覺不自覺地融入了古代文人的審美理念甚至于他們對哲學的追求。中國不同時期有著不同的藝術標準。

中國書法盡管抽象，難以理解，但它卻用最簡單的形式，最具變化的線條，最具建筑美感的造型，最具音樂韻律的節奏，包含容納了中國的古典藝術精神。第三個屬性,中國書法是一門高雅藝術。因為，傳統書法凝聚、薈萃了中國古人的智慧。流傳至今的書法藝術遺跡,漢與漢以前少有名家,多是普通的士吏與低賤的工匠。漢以后，書法作品多出自文人墨客之手，無論是顏柳歐趙,還是蘇黃米蔡，皆為時代精英，而且中國書法的書寫內容也決定了只有知識階層才能掌握。

可以想象，在無數文化精英的千錘百煉下，中國淵深博大的傳統思想與富有古典美的藝術精神已滲透到書法的每一個點畫與結構之中。與其他藝術形式不一樣,傳統書法的完成者都是接受過文化教化的人，而像繪畫、建筑與雕塑則不一定都是如此。第一境界是“工”，即是功夫之謂。書法藝術創作無捷徑可走，非得“書窮而后工”。第二境界是“學”。只有“工”而無“學”，則如黃山谷所說的那樣：“士大夫下筆使有數萬卷書氣象，便無俗態，不然一楷書吏耳。

”我所說的“學”，還是指傳統意義上的學問、修養。只有具備了“學”，才能使“工”得到充實、提高。我認為，書法之五揚五抑，不可不察。五揚者：文氣、雅氣、清氣、靜氣、才氣；五抑者：俗氣、匠氣、火氣、濁氣、霸氣。要做到“五揚五抑”,非要在學養的積累上下工夫不可。第三境界是“才”。“才”有大有小，有先天有后天。前面所說的“工”與“學”都是“才”，都是后天的。

才更有先天的，即人的稟賦與天資。沒有先天之“才”，不可能登封造極，沒有后天之才，也不可能達到成功的彼岸。“工”、“學”、“才”，我以為缺一不可，具備這三個條件方可問鼎。