近百年來的新中國畫發展及其運動，直接的結果是：推動了中國畫的繼續發展，在面向更廣闊的世界中，在兼容并蓄的態勢下獲得新的內容充實，并由于封閉性走向開放性，其中最為突出之處，乃是繪畫逐漸脫離了“書齋氣”，在直面現實與直面生活中獲得啟示，使藝術呈現為全新的審美表現。畫家宣兵，其藝術明顯地體現出百年新中國畫運動的精神影響，并堅持在現實生活中獲得感悟與啟示，使自己的創作在“為人生”的道路上更堅實、更深刻、更充實。

作為人物畫家，宣兵的作品洋溢著特有的滄桑感，這是他感受并體驗生活的結果。而且，他善于在現實生活的紛繁復雜中，敏銳地發現并捕捉到本質性所在，無疑，這為畫家平添了由感而發的誠摯的情感色彩，這是直面生活的結果。我們看到，宣兵的創作素材，幾乎都擷取自身邊熟悉的人物——西北的父老鄉親，生活中的兄弟姐妹…他們是畫家創作主題的重要構成，正是他們的神情、外貌與質樸、憨厚，激起了畫家心靈的感動，并由此引發了謳歌他們的激情和欲望。畫家筆下的人物，體現了生活的豐富內容，折射出現實的嚴峻性，因為畫家是在生活中發現并表現自己的藝術立場與藝術態度的。

他懷著一種愛心去面對這些人物，他把一種悲憫注入作品之中，因而他的作品始終讓我們的靈魂受到叩擊——不能忘記養育我們的父老鄉親，他們應是藝術創作的主角，表現他們的筆墨應該飽含深情。“為人生的藝術”，其深刻之處在宣兵的作品中得到了體現，宣兵立意于“為人生的藝術”，使他的作品獲得了充實的內在意蘊和外在形式的質樸淳厚，這是難能可貴的。當畫家選擇了“為人生的藝術”道路之后，他必然要腳踏實地地走進生活之中，不是作為旁觀者，而是參與者才能觸摸并捕捉到生活表象背后的本質與規律，才能走進創作對象的內心，熟悉他們的喜怒哀樂，了解并發現他們樸素的內心世界，為他們生命的堅韌和善良所感動，只有這樣，畫家筆下的人物才能栩栩如生，呼之欲出，形式、內容、人物、筆墨才能渾然一體。

這其中，宣兵汲取了現實主義繪畫的某些因素，融入到水墨人物畫創作之中。首先，他并未放松對“形”的表現，不做毫無根據與無緣由的夸張、變形，亦不盲目摹古，也不追逐時尚，只是在寫實表現中，刪繁就簡，并借鑒明暗處理手法，使人物更為生動與突出，同時又汲取了某些素描技法，在平面空間的意象中融入了立面造型的某些特點，但并不過于強調寫實造型手法，使畫面在寫實與表現之中達到一種整體感，既不脫離對象的形象特征，又發揮水墨材質的特定優勢，在實寫與虛寫的結合中，作品保持了生活本身的鮮活性，又洋溢著水墨畫特有的氣韻與風骨。

在美感追求上，宣兵遠離了唯美的浮線，以厚重、拙滯、堅韌的追求目標，在作品中竭盡全力為人物形象構筑雕塑般的美感；畫家意在表現生命的堅韌和歷經滄桑后的美感，因為，畫家筆下人物的笑容是真誠的喜悅和欣慰，是畫家自我的折射，它們言說的是——嚴酷環境下生命的美麗、生命的頑強和生命的從容。在遒勁而舒展的線條變化中，宣兵尤重線的美感表現，因而，宣兵筆下的線基本以書寫性為特點，使之在提按轉折中富于變化，而且強調其節奏變化和韻律意味，使他的藝術語言和表現形式更富于創造性和新意。

就此而言，宣兵是一位名副其實的關注現實生活的畫家，他的作品煥發著以人為主題的理念追求，洋溢著對人的關注、對現實的關注，成為他創作的鮮明特征。宣兵以自己的信念，表達了他對藝術的執著，他堅持在腳下的沃土中辛勤地耕耘，在身邊的生活中發現并捕捉靈感，他的藝術因此從未離開過現實生活，因而也顯示出不同于一般的鮮明個性，使他的藝術充實而有活力，單純而又深刻。

因為，宣兵始終相信，生活是藝術最大的啟示者。