中國文聯第十一次全國代表大會今天隆重開幕。這是黨的十九大以來中國文藝界召開的第一次全國代表大會，是在建黨百年歷史條件下開啟全面建設社會主義現代化國家新征程、全國文藝界深入貫徹落實十九屆六中全會精神和習近平總書記關于文藝工作系列重要論述的新形勢下召開的一次盛會，對推動我國文藝事業在新的歷史時期大繁榮大發展具有十分重要的意義。用心用情用功創作，上海戲曲迎來姹紫嫣紅的新時代谷好好時序更迭，萬象欣榮。在“兩個一百年”奮斗目標的歷史交匯點上，在中國文聯第十一次全國代表大會召開之際，回首過去的五年，是新時代文藝事業蓬勃發展的五年。
隨著傳統文化升溫，傳統戲曲已形成良性發展機制，上海戲曲人更是迎來了姹紫嫣紅的新時代。目前，上海戲曲藝術中心共有54位國家級非物質文化遺產項目代表性傳承人，35人39次獲中國戲劇梅花獎、中國曲藝牡丹獎，46人58次獲文華獎個人單項獎等，各類劇目獲“五個一工程”獎、國家舞臺藝術精品工程等重要獎項數十項。推出的京劇《四郎探母》、昆劇《臨川四夢》、越劇《紅樓夢》、滬劇《雷雨》、淮劇《三女搶板》、評彈《庵堂認母》等久演不衰、為廣大群眾喜聞樂見；
出品的3D昆劇電影《景陽鐘》和3D越劇電影《西廂記》，在國內國際影壇嶄露頭角、獲得殊榮，打開戲曲欣賞和傳播新維度；推出的實驗昆劇《椅子》參加第二屆中國國際進口博覽會中法雙邊活動，受到高度贊賞。今年，緊扣建黨百年重大時間節點，推出京劇《紅色特工》、昆劇《自有后來人》、滬劇《陳毅在上海》、越劇《山海情深》、淮劇《寒梅》、評彈《戰無硝煙》等作品，弘揚中華優秀傳統文化和愛國主義精神。自2015年起，上海戲曲藝術中心所屬六家院團每年演出場次都穩中有升。
為進一步拓展演出市場，中心積極打造“中國小劇場戲曲節”“演藝大世界·東方之韻”“上海戲曲藝術中心藝術家‘深入生活、扎根人民’主題實踐活動”等重要品牌項目，助力演藝大世界建設，構筑戲曲演出新高地。中心還以文教結合為抓手，探尋戲曲美育推廣方式。以2019年—2020年為例，進校園演出414場，下基層6505場，開展精準扶貧18場，參加市民文化節1311場，開展藝術普及活動3036場。2020年疫情暴發，中心積極響應上海市委宣傳部發起的“藝起前行”主題活動，探索新媒體傳播，吸引2760萬人次在線觀賞。
以時代精神激活中華優秀傳統文化的生命力。近五年來，上海戲曲藝術中心遵循“既要傳承經典，也要面向未來，跟上時代發展、把握人民需求”的要求，把出原創力、出大作品作為不懈追求，成為上海建設國際文化大都市和“亞洲演藝之都”進程中不可或缺的生力軍。展望未來，我們要更加肩負起新時代文藝工作者的崇高使命，不斷增強文化自信，以滿足人民精神文化需求為出發點和落腳點，把提高質量作為文藝作品的生命線，以用心用情用功的創作態度，努力打造出有溫度、有深度、有情懷的精品佳作，書寫無愧于時代、無愧于人民的中華民族新史詩。
以舞蹈詮釋開放、創新、包容的城市品格，向世界傳遞愛與希望的力量辛麗麗舞蹈藝術作為一種文化的載體，記錄著人類社會的進步，也沉淀著不同種族、不同時期的人們豐碩的精神成果。踏著藝術家前輩的足跡，我們已邁入這個推動藝術蓬勃發展的時代。中國文藝界碩果累累、百花齊放，上海舞蹈界作為我國文藝事業發展道路上的一支強有力的隊伍，正立足在自己的文化土壤里向前邁進著。近五年，上海舞蹈創作在紅色文化、海派文化、江南文化滋養下迸發著力量。在中華人民共和國成立70周年、中國共產黨成立100周年等偉大歷史時刻，上海舞蹈更是向祖國和人民奉獻了弘揚民族之魂、時代精神的舞臺佳作，交出了令人欣喜的答卷。
芭蕾舞劇《茶花女》《睡美人》《閃閃的紅星》《寶塔山》、舞劇《永不消逝的電波》、現代舞劇《早春二月》、大型舞蹈詩《黃河》等制作精良的大型作品接連出現，體現出上海舞蹈創作的多元性、豐富性、時代性。其中，舞劇《永不消逝的電波》榮獲第十五屆精神文明建設“五個一工程”獎、第十二屆中國藝術節第十六屆文華大獎的殊榮，芭蕾舞劇《哈姆雷特》《茶花女》等作品在中國舞蹈荷花獎、上海白玉蘭戲劇獎中斬獲佳績。上海出品的爆款舞劇《永不消逝的電波》先后獲得“文華大獎”“五個一工程”獎，已完成三百場演出，創造了當代中國舞臺藝術界罕見的“電波現象”，也創下多個市場紀錄借助一年一度“上海之春”新人新作的平臺，上海本土的創作人才也在不斷涌現。
他們中既有“演而優則導”的青年藝術家，也有充滿個性的青年編導，并包括設計、編劇、統籌、營銷在內的制作團隊。年輕的創作者們在國家藝術基金、上海文化發展基金等各方支持下逐漸放開手腳，原創芭蕾作品專場《起點》系列、舞蹈劇場《紅幕》、舞劇《嫦娥之月亮傳說》以及院校畢業季的舞臺創作等先后推出，這些舞臺上有他們的稚嫩和勇氣、也有他們的努力與成長。過去的五年，是上海舞蹈創作大跨步發展的五年，也是和人類命運緊緊相系的五年。
特別是在2020年，當新冠疫情的暴發和蔓延無情沖擊著演出市場，上海舞蹈暫別舞臺，但舞蹈創作者在“云端”化身為抗疫的鼓舞者、生命的贊頌者。獨幕芭蕾舞劇《青藍紫》、芭蕾獨舞《天使的微笑》《驚蟄》、舞蹈《永不放棄》等抗疫作品應運而生，藝術家們用自己的語言、自己的方式、用“梅花香自苦寒來”的“口罩芭蕾”精神詮釋非常時期下上海舞蹈藝術工作者的堅持與堅守，向世界傳遞著愛與希望的力量。
舞動城色，藝創未來。上海舞蹈始終駐扎于海納百川、兼容并蓄的城市土壤，以舞蹈詮釋著開放、創新、包容的城市品格。衷心希望我們業界同仁可以在新時代里一如既往地堅守、堅持、齊頭并進，更期待年輕一代的創作者為上海舞蹈帶來新氣象，為中國文藝事業做出自己的貢獻。讓我們共同努力，將舞蹈藝術的溫度和深度展現給世界。彰顯城市文化創新性、前沿性、引領性，讓創意的火花閃耀國際“設計之都”金江波城市發展需要文化，文化發展需要創意。
創意可以在大型展會里，也可以在城市的大街小巷。作為上海市文聯最年輕的協會之一，上海市創意設計工作者協會廣泛吸納各個領域的藝術設計人才，讓各種創意的火花閃耀國際“設計之都”。僅過去五年，市創協發展會員300余人，目前會員總數近800人。其中，45歲以下會員占會員總數57%，新文藝工作者占半數，他們有較高的專業素養追求，不少擁有碩士、博士學位，包括高等藝術設計院校的教授、學科帶頭人和院校長們。市創協努力打造溫馨和諧的“設計師之家”，推出“上海藝術設計展”“上海設計獎”“上海國際手造博覽會”等品牌項目，為會員提供優質的服務、增進信息溝通，助力他們提高專業水平、拓展業界影響。
作為業界最高規格的品牌獎之一，“上海設計獎”挖掘和培育了一批具有創新開拓精神的一流設計師，在上海乃至國際創意設計領域中發揮了標桿及引領作用。“上海國際手造博覽會”自2015年起已成功舉辦四屆，多次邀請到中、法、意、日、韓等國際設計師展示交流，每屆吸引三百余家全球展商，組織幾十場演講、千余項課程。
四屆總參觀人次近80萬，吸引350余家外國媒體爭相報道，在國際交流中提升上海設計影響力。此外，2016第十二屆達喀爾藝術雙年展中國館主題展“重塑:54+1——綠色的未來力量”“2016德國漢堡手工藝60周年”“2017教育部非遺傳承人群研習計劃暨‘一竹一世界’國際竹創意設計工作營”“2018第三屆中國設計大展及公共藝術設計展”等對外項目都取得了各界好評。
在走出去的同時，上海設計努力深入生活、扎根人民。五年來，市創協通過舉辦“‘浦江流芳’2015創意設計展暨社區巡回展”“崇明土布創意設計大賽”“上海市民藝術創客大賽”等文化惠民活動，讓創意設計走進百姓生活，也從中汲取營養和靈感，激發創造活力。而為了培養人才與梯隊建設，市創協多次聯動上海各個院校，培養并挖掘年輕一代對創意設計的興趣、潛力與能力，舉辦了“2017上海市學生藝術設計大賽”“‘華山杯’上海市高校文創產品設計大賽”等多項活動，致力于發掘設計新苗，增進學科教育與社會市場之間的聯系，推動文創產品領域的創新設計與技術開發。
未來，上海設計各界將繼續攜手同行、砥礪奮進，用銳意創新的設計語言向世界講好中國故事，為建設“人文之城”“設計之都”貢獻智慧。2022年，上海創意設計展將重啟，致力打造一個彰顯城市文化創新性、前沿性、引領性和體現城市創新活力與精神的“雙年展”，彰顯創意設計力量，展現國際文化大都市的軟實力。主旋律不是寫報告、喊口號，要懷著對祖國和人民最深的眷戀去講故事龔天鵬這是我第一次參加全國最高規格的文藝界盛會，也是我向各位杰出代表學習，與他們交流、建立更深厚友誼的大好機會。
我和許多同齡人一樣，自幼享受著改革開放的紅利，告別了物質的貧困，遠離了信息的匱乏，得以吸收全世界文明的精華，見證各國文明。我10歲去美國紐約茱莉亞學院留學，當初是懷著一個鋼琴夢出去的，2008年汶川大地震喚醒了我的民族性，決定從鋼琴系轉到作曲系。
大學期間，我結識了指揮家張亮，約定一畢業就回國，擔任上海愛樂樂團的駐團作曲家。報到后不久，黨支部安排我去拜訪老團長呂其明。老先生直白但不失慈祥地說：“你從小在西方長大，若單論你的古典音樂寫作技術，我不擔心。但若論你的音樂應有的民族性和時代性，你的課堂尚未開始，且永遠不會結束。”后來我們聊到了《紅旗頌》。他又說:“你以為《紅旗頌》的大弦樂主題是憑空想出來的旋律？
那是把祖國大江南北的民間特色和人民生活咀嚼透了，一點一滴積累，并在對的時間爆發出來的力量！”龔天鵬創作的交響曲《百年頌》近日以第十稿新貌亮相，“初心”主題貫穿始終，勾勒出波瀾壯闊的建黨百年征程，承載著“中國人民在黨的領導下實現中華民族偉大復興的時代心聲和莊嚴誓言”每次想到這一席話，我都會感慨萬千，因為我近幾年的創作近乎都是主旋律作品，它讓我“頓悟”：主旋律作品不是主題狹隘的寫報告，更不是思想空洞的喊口號。
它是世界各國從古到今弘揚本國文化、傾訴本國人民喜怒哀樂并力圖定義本國國魂的精神食糧。只要它的創作者把它當成自己的孩子一樣去疼愛、嚴格要求、細心栽培、賦予它崇高的品質和氣節，讓它像人一樣懷著對祖國和人民最深的眷戀去講故事，它就一定能超越一切形式上的局限性而成為世界人民心中的經典。這些都是有成功案例的。試想我們這一代是站在多少巨人的肩膀上長大，是讀著、看著和聽著古今中外的多少偉大作品長大，是被多少英雄烈士的浴血榮光所感染和激勵著才得以走到今天、擁有今天？
若論當今的主旋律創作模式和過去相比，我認為最大的不同在于，以我們國家今時今日的國際影響力，我們寫的每一句內容，第二天就有可能被全世界看到或聽到，并永久保存。所以要么彈指間名垂青史，要么彈指間遺臭萬年。因此，品位和追求，應該是永遠引領我們前進的關鍵詞。否則，但凡以任何形式直接或間接地失去了本真，把初心和使命變成了投機和取巧，那永遠出不了精品。
所以，作為上海代表團唯一的90后代表，我必須認真學習、虛心向前輩老師們請教，回滬后積極參與傳達、貫徹和落實會議精神，并將之運用到我的創作和言行，用年輕人愿意接受的方式和年輕人喜聞樂見的作品傳播好我們的核心價值觀，用作品回報祖國、回報上海、回報一路上幫助我、提攜我、呵護我的人們。我們正在記錄歷史，用作品講述紅色故事，是時代賦予藝術家的責任蔣鐵驪2021年是不平凡的一年，我們喜迎中國共產黨成立100周年，持續唱響以紅色文化、海派文化、江南文化為主調的“上海文化”。時值年末，五年一度的第十一次全國文代會召開，上海美術家為之振奮與激動。
在即將過去的2021年，上海美術家學習貫徹黨的十九屆六中全會精神，崇德尚藝、潛心耕耘，做有信仰、有情懷、有擔當的新時代文藝工作者，踐行為時代為人民創作的使命。同時，圍繞迎接2022年黨的二十大召開，積極進行多門類、多形式的創作準備，充分發揮上海美術家的影響力，繼續打響“上海文化”品牌，力爭用更優秀的作品回饋國家與社會的信任，用更加積極熱情的步伐投身中華民族偉大復興事業與上海美術發展工作。
放眼當下，這是藝術家的社會責任與歷史使命，也是藝術工作者應有的世界觀與文化立場。展望未來，這是時代對藝術家提出的新期望，更是國家和人民對藝術工作者的新要求。上海美術家正以積極的精神面貌迎接時代的考驗。蔣鐵驪為中共一大紀念館新館序廳創作的《歷史選擇偉大起點》大型主題雕塑2021年，對我個人的藝術創作來說，也具有特殊意義。在慶祝建黨百年的歷史時刻，我為中共一大紀念館新館序廳創作了《歷史選擇偉大起點》大型主題雕塑，用青銅表現13位一大代表步伐堅定地邁出石庫門的歷史瞬間，以寫實和概括相結合的藝術表現手法突出人物風華正茂、英氣勃勃的精神面貌，13個人物在相對獨立的性格刻畫中又強調雕塑有機整體的視覺面貌完整性，凝練堅強有力、充滿理想的革命初心，象征中國共產黨從這里誕生并走向全國走向輝煌。
每個人的面部神態、站立姿勢、外形輪廓各不相同，盡可能地反映每個人的性格和氣質。譬如毛澤東，面部保留著二十七八歲青年人特有的潤澤，他右手捏著書卷，左手攥著拳頭，手部的姿勢，凸顯人物此時此刻澎湃前行的內心。為紀念上海機器工會成立100周年，我創作了《上海機器工會紀念雕塑》，矗立在上海工人階級開展革命工作的舊址太平湖畔，此件雕塑已成為反映中國工人階級革命工作的標志性作品。為紀念中國勞動組合書記部成立100周年，我完成了《追隨與奮斗》，這件雕塑采用黃銅抽象和紫銅具象的融合表達，將抽象化的概念用具象化元素呈現給觀眾，這是一次富有挑戰性的創作。
紅色題材的創作也許是一些藝術家原來不曾有過的經歷，但是，這是時代賦予的機遇，任何藝術工作者都應該為此而感到幸運并倍加珍惜。今天，當我們放眼全世界，能夠給予藝術家這樣的創作機會和條件的國家并不多，而我們，正在記錄歷史。這些珍貴的創作經歷使我明白，用作品記錄紅色歷史，用創作弘揚紅色文化，用作品講述紅色故事，是時代賦予藝術家的責任，更是我們每一位藝術家藝術價值的真正體現。雕刻時代，塑造人民。
讓我們肩負文化藝術使命，為更加有溫度的上海，為更加美麗的中國而砥礪前行。文化永遠是人類靈魂的主旋律，以評論引導創作、多出精品、提升審美、引領風尚汪涌豪中國已經迎來了文化創新的時代。我們看世界的歷史，每當生產力發展到一定時期，社會發生重大變化之時，展示這種變化的領域往往最先在文化領域，文化成為整個社會變革的先導。文化不是一道主菜的邊菜，文化永遠是人類靈魂的主旋律，而文學在其中占有重要的份額。在市委宣傳部、市文聯領導下，上海市文藝評論家協會深入學習習近平新時代中國特色社會主義思想，努力貫徹總書記關于文藝工作的重要論述，堅持以人民為中心的創作導向，堅持“二為”方向，貫徹“雙百”方針，團結全市評論工作者，緊貼時代，扎根社會，在組織開展評論、調查研究、培養人才等方面認真履職、努力作為。
圍繞中心，服務大局，上海文藝評論家們結合黨和國家重大節點及事件，開展了一系列兼具深度與廣度的評論工作。如為慶祝改革開放40周年、新中國成立70周年及建黨百年，先后舉辦了多次評論家沙龍及微評征稿活動，不少成果為“學習強國”“人民網”等主流平臺轉載。又承辦了《曙光·紅色上海主題藝術展》《“召喚”抗疫美術攝影主題展》，并邀請評論家與抗疫題材創作者座談。
我們心系人民，服務社會，結合文化熱點和重大活動開展文藝評論和研討，努力引導創作、多出精品、提升審美、引領風尚。如參與“開天辟地——中華創世神話”的創作，為糾正“飯圈”亂象專門組織了筆談，還與市作協、浦東航頭鎮政府等聯合主辦了兩屆“傅雷杯”全國文藝評論征文大賽，邀請上海知名文藝評論家與獲獎者一起開展交流研討，擴大了上海文藝評論的全國影響。此外，融合創新，多聯互動，積極搭建長三角文藝評論平臺，組織跨界評論。廣納賢才，精心策劃，團結凝聚本市評論力量，努力打造優質品牌活動。同時又深入基層，主動作為，開展了一系列扎實廣泛調研工作。
如為進一步推動上海評論界的思想道德建設，堅守評論底線，引導文藝評論的風清氣正，制訂了《上海文藝評論工作者自律公約》。中宣部等五部委聯合發布了《關于加強新時代文藝評論工作的指導意見》后，我們又組織會員討論、學習，起草了加強和改進新時代上海文藝評論工作的實施方案草案。文藝的價值和美的價值，越來越為公眾所認知。文藝新樣態不斷涌現，評論家的“擺渡”不可或缺。上海市評協從無到有、摸索嘗試，走過了第一個五年，未來我們將加強學習總書記關于文藝工作的重要論述，增強文藝評論工作的政治性和責任感，創新工作理念方法，深入基層，面向群眾，提升為人民群眾服務的自覺和自信。
同時要用好三大文化資源，開展更高質量的系列評論活動，加大活動的廣度深度，開創新時代上海文藝評論新局面，為推動上海國際文化大都市建設，促進社會主義文藝的繁榮發展和中華民族的偉大復興，作出應有的新的貢獻！探索中國原創音樂劇民族特質的建立路徑，用理性之光、正義之光、善良之光照亮生活徐俊習近平總書記在第十次全國文代會和第九次全國作代會上的重要講話中曾指出：“要加強聯絡，延伸工作手臂，加強對新文藝組織、新文藝群體的團結引導，把千千萬萬文藝從業者、愛好者凝聚起來，不斷增強組織吸引力。
”在上海，有這樣一個組織，它廣泛接納體制外文藝工作者，讓“海漂”們找到組織，充分激發文藝創作活力，它便是上海新文藝工作者聯合會。作為千千萬萬的新文藝工作者中的一員，五年來我在上海感受到了不斷增強的凝聚力、向心力和歸屬感。這讓我以更加昂揚的狀態追隨人民腳步，守正創新，為中國的文化藝術事業貢獻自己的一分力量。
上海民族樂團國風音樂現場《海上生民樂》首輪23場，平均上座率超七成，這對以演奏為主的民樂演出來說，創造了市場的佳績，也贏得了觀眾的好評回望這五年，我努力堅持以人民為中心的創作導向，深耕中華文化，圍繞“講好中國故事”這一核心開展戲劇創作及演出實踐。
在《猶太人在上海》《白蛇驚變》《趙氏孤兒》等創作中，積極探索中國原創音樂劇民族特質的建立路徑。《猶太人在上海》首次以音樂劇的形式展現了中國人民和猶太人民共患難的真實的感人歷史。《白蛇驚變》是中華優秀傳統文化的創造性轉化和創新性發展，嘗試用音樂劇的藝術屬性在敘事和審美中尋求突破，挖掘現代精神與神話精神中隱藏的邏輯共通，從而實現雙重想象力的美學價值。
經過多年構思與醞釀的《趙氏孤兒》深入挖掘和闡發中華民族為正義和理想不畏妥協、不懼犧牲的抗爭精神。藝術創作應最直接地根源于人民群眾內心世界的精神渴求和藝術向往，當揭示出“雋永的美、永恒的情、浩蕩的氣”。作為新文藝工作者，我們滿腔赤誠地前行，肩負起“對人民負責、對歷史負責、對時代負責”之使命，“創作有筋骨、有道德、有溫度的好作品”，“用理性之光、正義之光、善良之光照亮生活”。未來，我們繼續彼此激勵，在中國文化建設的壯闊大海里，同舟共濟、直掛云帆，向著高峰再出發！
